Hemos estado en el preestreno de Dioses y Perros en la facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense de Madrid, y os traemos el análisis de la película Dioses Y Perros, con Hugo Silva como protagonista, un drama social con una estructura muy clara.
Sipnosis.
Pasca, un buscavidas de mediana edad tiene que hacerse cargo de su hermano, que vive en silla de ruedas por un accidente de tráfico. El drama se acentúa con su mejor amigo, Fonsi, que es llevado al alcoholismo por la mala situación que vive. En este entramado, conoce a Adela, que dará un toque de alegría y esperanza en su vida, por el que luchará y buscará un modo de solucionar su vida y la de sus allegados.
Aunque el guón nos parece un poco simple, un drama social bastante fácil, con una estructura predecible, pero que funciona, pese a que el guión es muy simple, que los toques de comedia, por medio de la visión ácida del personaje de Hugo Silva y sus comentarios hacia su hermano, la novia de su hermano, pero que los guionistas saben adaptar para plasmar su sensación y situación vital, tornando estos comentarios a una salida a todo su sufrimiento.
La situación de los personajes hace fácil empatizar con ellos y sumergirte en la película, y que sientas al personaje.
Aunque la historia es completamente predecible, un pequeño giro al final le da cierta tensión, le doy al guión, sipnosis y trama un 7/10
Aspectos técnicos.
Bien, la película tiene una fotografía bastante oscura, pero que parece iluminarse con la aparición de Adela, reflejándola como iluminadora de la vida del propio protagonista.
La cámara parece temblar y moverse en los planos, dando un aspecto de inmersión en la película, de ser un espectador dentro de la historia.
Sin efectos especiales que destaquen, la parte técnica del film se merece una nota de 6,5/10 puesto que no es mala, pero tampoco es sorprendente.
Aspectos artísticos.
La decoración, interiores y vestuario merecen mención, la pena es que al ser un drama social basado en la actualidad, no destaca, más allá del llano reflejo de la realidad.
Eso sí, el maquillaje es muy destacable, sobretodo tras una paliza recibida por Pasca en una pelea ilegal, en la que el equipo de maquillaje ha conseguido plasmar perfectamente una cara que ha sido duramente golpeada por un tablero de madera y el trabajo con los tatuajes del KickBoxer.
8/10, simplemente por ese trabajo de maquillaje.
Actuación.
Más que a Hugo Silva, cuyo papel está perfectamente interpretado, y al que sabe plasmar la tensión de su personaje, me gustaría destacar a Juan Codina y Megan Montaner, porque pese a ser seecundarios, sus papeles eran de una gran carga dramática y dificultad interpretativa. Megan, en el papel de una maestra charlatana, lo borda, aunque a veces su actuación es más similar al mundo de las series de televisión, a las que está mucho más acostumbrada. Juan Codina por su parte, sabe representar perfectamente el papel de alcohólico en un mal momento, llegando a hacernos sentir mal por la situación social de su personaje.
Hugo Silva transmite cómo se siente Pasca con una total ligereza, no le genera ningún problema y ha trabajado ampliamente en su papel.
Los principales personajes hacen correctamente su trabajo, pero el nivel cae con los secundarios, el entrenador, que sobreactúa, al igual que Mario.
Gran trabajo desde dirección, y de los actores, que se merece un 8/10
En general, es una película, que a pesar de tener un comienzo bastante flojo, te va enganchando por momentos, para finalmente atraparte en su espléndido drama social con final feliz. un 7,5 sobre 10.
Se estrena hoy, Viernes 10/10/2014 en los mejores cines.
Recuerda a Million Dollar Baby, por el tema del boxeo y el dilema moral.
Os dejamos la ficha en IMDB y el Tráiler de la misma. (Click en el enlace)
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viernes, 10 de octubre de 2014
jueves, 9 de octubre de 2014
Noticias 09-10-2014
Os traemos las últimas noticias referentes a el mundo de los videojuegos y el cine a día 9 de octubre de 2014.
Videojuegos:
Sony hará un mantenimiento de 7 horas en Play Station Network.
Será el día 13 de octubre, tras sufrir un hackeo y arreglará también juegos como Destiny.
Fecha de salida de Minecraft para la PsVita.
Se desvela el lanzamiento del juego de los bloques para la consola mini de Sony: Es el día 15 de octubre.
Uncharted 4 se dejará ver muy pronto.
Uno de los jefes de Naughty Dogs, ha asegurado que la cuarta parte del exitoso videojuego de Nathan Drake avanza con paso muy firme y próximamente veremos un avance.
Mortal Kombat: Aniversario muy feliz.
El grandioso videojuego de lucha cumple 22 años y,a pesar de que género polémica, cambió la forma de ver y jugar a juegos violentos.
Novedades del Nba 2k15
Este viernes sale el mejor simulador de la Nba, y sus novedades tienen que ver con los gráficos hasta los modos de juego clásicos, que también sufren cambios.
Cine:
Thriller en cines y Blu-Ray en 2015?
Planean sacar el mítico videoclip de Michael Jackson a cines y en 3D y también para Blu-Ray para cambiar el mundo de Michael Jackson.
Anuncian la secuela de "Zipi y Zape" y también la adaptación de "SuperLopez" y "Rompetechos".
Durante la presentación de "Anacleto:agente secreto" han anunciado que "SuperLopez" y "Rompetechos" están desarrollándose y la segunda parte de los gemelos esta rodandose.
Las nuevas películas de Batman no atraen a Michael Keaton.
En una reciente entrevista, habla de su más grande papel en el mundo de Dc Cómics asegura que no le interesan y ahora rueda "Birdman", que se estrena en España el 9 de enero de 2015.
Cuidado: los fantasmas vuelven a tener problemas.
Se va a rodar la tercera parte de "Cazafantasmas" y están fichando a guionistas, el último,Katie Dippold, de "Cuerpos especiales".
lunes, 29 de septiembre de 2014
Redescubriendo un clásico: “Viridiana”.
"Viridiana"
Hola a todos! Ya estamos de vuelta con nuestra sección de cine clásica. No sé si estaréis al corriente sobre cómo va a funcionar esto a partir de ahora pero os lo resumo brevemente. Debido a nuestros quehaceres, los míos en particular que son los que afectan a esta parte del blog, se redescubrirá una película clásica dos veces al mes. Mientras tanto seguiréis teniendo las noticias sobre cine y juegos, de los cuales os hablarán en profundidad dos veces al mes, si no meto la pata que no quiero.
Dicho esto
redescubramos otro clásico. Esta vez se trata de un clásico español titulado
“Viridiana”. Cuando me propusieron ver esta película he de reconocer que fui un
poco reacia al ver cuál era su director y su nacionalidad. Veréis, tengo algo
así como una fobia hacia el cine español. Creedme que tengo mis razones para
poseer tal fobia, pero no es el lugar ni el momento para exponerlas. Dejando de
lado su nacionalidad, también me preocupaba que la película estuviera en la
misma línea que “Un perro andaluz” y
mi estómago no fuera capaz de soportarlo. Con la seguridad de que, si bien la
película tenía un aire inquietante, nada sangriento aparecería de forma
demasiado gráfica en ella. Idos mis temores me dispuse a ver el film con mis
expectativas a un nivel más bien bajo.
Como la mayor
parte de las veces, el guion de esta película está basado en un libro. Por lo
tanto, si tenemos que dar las gracias o echar la culpa a alguien por haberle
dado la idea al director Luis Buñuel
de realizar esta película sería a Benito
Pérez Galdós y a su obra “Halma”.
Este libro habla de Halma, una mujer viuda de un conde, que pretende crear un
centro para pobres en Pedralba con el dinero que ha heredado del que fue su
marido en vida. Aunque la película esté basada en el libro el argumento cambia
ya que en la versión de Buñuel la
joven no es rica y nunca estuvo casada, de hecho es una novicia.
 |
| Luis Buñuel durante el rodaje. |
Tras su vuelta
fue criticado por “haber sucumbido al régimen”, pero lo único que estaba en la
mente del realizador era la manera en la que llevaría a cabo el film.
En su visita a
España conoció a Gustavo Alatriste,
marido por aquel entonces de la actriz Silvia
Pinal, el cual le dejo dar rienda suelta a su prodigiosa mente con total
libertad sin ninguna condición, ni si quiera la de dar el papel principal a su
mujer.
Cuando el
guion, a cargo de Julio Alejandro y Buñuel, estuvo terminado Alatriste se puso en contacto con Juan Antonio Bardem para que fuera su
productora la que les asesorara. Este les proporciono una finca a las afueras
para que el rodaje tuviera lugar allí.
Teniendo en
cuenta que estamos hablando de Luis
Buñuel, para quien cada acción realizada tiene al menos doble sentido, no
debería sorprendernos que la censura se opusiera a alguna que otra escena. Lo
que sorprendió fue que la única escena que la censura franquista reivindicara
un cambio en ella fue la última.
 |
| “[...]mi prima Viridiana terminaría jugando al tute conmigo.” |
En el final
original Virdiana se dirige a la habitación de su primo Jorge (Francisco Rabal), hasta aquí todo
igual, entra en la alcoba y cierra la puerta. Por supuesto que había una connotación
sexual en esa escena y la censura lo noto. Os recomiendo que, si no lo habéis
hecho ya, miréis el final que se estableció finalmente y penséis si no es más
provocativo que el anterior.
El primer
final nos decía a gritos que Viridiana había terminado por sucumbir a los
encantos de su primo. El segundo es más sutil y no nos lo grita, sin embargo a
mí me susurraba algo peor. Cada uno sacará una interpretación del final pero
los más seguro es que esa frase sobre jugar al tute os parezca perversa hasta
el punto de imaginar las cosas más descabelladas que incluyan dos mujeres, un
hombre y un juego.
Cuando la
película estuvo finalizada la censura la prohibido. Al parecer con una ojeada
al guion no se podía saber que segundas intenciones comprendía, por eso cuando
las imágenes del amplio escote de Silvia
Pinal durante el intento de violación, el acto en sí tampoco pasó
desapercibido, o las de sus manos quitándose
“sensualmente” las medias llegaron a los censores la película fue
censurada de principio a final.
El que el actor Fernando Rey representara el papel de un anciano fetichista que se viste con el traje de bodas que llevaba su mujer el día de la boda cuando murió de un infarto, y luego pretenda que su sobrina lo vista para casarse con él, debido al gran parecido que tiene con su difunta tía, tampoco ayudaron mucho para que la película no fuera prohibida.
El surrealismo
de esta película es mínimo comparado con el que aparece en otras películas de Buñuel. Aunque se muestre en menor
grado también se da, un buen ejemplo sería la escena en la que Viridiana lleva
cenizas a la cama de su tío estando sonámbula. A la mañana siguiente le dice a
su tío cual es el significado de este acto, y es que llevar cenizas a la cama
simboliza penitencia o muerte. Cuando Viridiana vuelve al convento ha de volver
a casa de su tío ya que este se ha quitado la vida.
Una de las escenas
en las que menos aparecen hechos y más cosas esconden es en la que la criada, Ramona
(Margarita Lozano), y don Jorge (Francisco Rabal) están en una especie
de trastero. Don Jorge pide a Ramona que le siga, justo después de eso un gato
se abalanza sobre un indefenso ratoncillo.
Uno de los
temas principales de la película es la religión; la fe, representada por
Viridiana, o la falta de ella, representada por don Jorge. La caridad que
muestra Viridiana a los más pobres y desgraciados no es recompensada. Además de
esto, traicionan su confianza y se aprovechan de ella. Este aspecto de la
película fue conectado con la caridad cristiana como algo inútil, sin embargo
Buñuel nunca quiso dar a entender esto al público.
La actuación
de Fernando Rey me parece que carece
de sentimiento. En su voz no podemos distinguir ni una nota de tristeza o
alegría cuando debería haberla, dependiendo del momento por supuesto.
Desde mi punto
de vista tanto el trabajo realizado por Francisco
Rabal como el realizado por Margarita
Lozano es bastante bueno.
Una mención
especial para Silvia Pinal cuya
actuación me parece más que perfecta.
De la prohibición en
España a la palma de oro de Cannes.
Los críticos
españoles seleccionar la cinta para que representara a España en el conocido
festival de Cannes. Este fue uno de los momentos cumbres para la cultura
española ya que empezaba a cruzar la frontera para darse a conocer en otros
países. El jurado francés concedió el premio de la palma de oro a la película
de Buñuel, demostrando que lo surrealista, pervertido y religioso pueden
convivir en una película, ser censurados y aun así ganar un premio; que era
posible tener una mala y buena reputación a la vez.
That's all, cinéfilos!
Título original: Viridiana.
Duración: 90 min.
Director: Luis Buñuel.
Guion: Luis Buñuel, Julio Alejandro.
País: España- Méjico.
Año: 1961.
Música: Gustavo Pitaluga.
Elenco: Silvia Pinal, Fernando Rey, Francisco Rabal,
Margarita Lozano, José Calvo, Teresa Rabal, Luis Heredia, Victoria Zinny,
Joaquín Roa, José Manuel Martín, Lola Gaos, Juan García Tienda, Sergio Mendizábal,
María Isbert.
Productora: Coproducción España-México; FILMS 59 / UNINCI / PRODUCCIONES
ALATRISTE.
Fotografía: José F. Aguayo (B&W)
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